新世代的“纯净乐土”

更新时间：2025-11-13 04:03:43

一场延续了7年的线下活动，这次转为线上云Live。不过，即使只能在电脑前看直播，BML带来的激情与热血依然不减。

通俗来讲，BML就像是一个“线下复制版的B站”，是带着强烈B站文化属性的独特线下空间，是让上百位UP主和无数粉丝产生连接的载体。

晚会上，B站UP主、歌手周深日语演唱《unravel》燃炸现场，《鬼灭之刃》OP《紅蓮華》再次响起，皮影与民乐高能碰撞……BML的舞台，一如既往让年轻人为之摇旗呐喊。这年BML人气峰值达到2891万，超过上一年1960万的人气值。

你可以说BML是一场大型系列晚会，但它和传统的晚会是不一样的。在传统晚会里，不少人想看的或许只是某个明星或某个节目，但在BML里，他们感受的是“年轻人的文化”，是属于新世代自己的东西，因为BML不仅有二次元，在这里，年轻人的文化体系持续在融合。

首届BML在2013年举办，现场只有800人观看。到走过七年后，BML已经成为成千上万年轻人期待的线下活动。BML的成长告诉市场，要走进年轻人的世界，只有去理解年轻人喜爱的文化，才能创造出具有生命力的内容。

热血与感动，都在BML里了

民乐与皮影戏、真假美猴王、柯南和包公、乔帮主和JOJO，这些我们虽都知道，但从未联想到一起的元素、人物“梦幻联动”在一起时究竟有多震撼，BML舞台上的《闘》给出了答案。

这场由方锦龙、B站UP主“陆二胡”、“浑元Rysn“等联手打造的古今中外民乐大乱斗几乎全程高能，由民乐鬼畜神器唢呐演奏的动漫歌曲，加上别具特色的皮影戏表演，为观众带来了一场“国风味道的童年记忆”。放眼国内任何一个大型晚会，无论是节目创意还是呈现效果，《闘》都称得上是别具风味的存在。

除了《闘》，2020年BML的阵容依然豪华，B站上怪异君、党妹、易言、逍遥散人等数百名UP主皆在BML中以单独演出/合作的形式带来了量身制作的节目。此外，海内外明星嘉宾中，“OST小王子”周深圆梦演绎《unravel》、星野源带来了经典单曲《恋》的新版本、日本超人气动漫歌手LiSA燃情献唱《鬼灭之刃》OP《紅蓮華》……

和往年一样，BML的诸多节目都带着浓厚的B站色彩和年轻UP主一贯的创意脑洞。

如变形兄弟小品首秀《你号没了》看似一本正经在搞笑，实则也在借机探讨创作者们的原则与初心；如《世间慢》将RAP与戏曲完美结合；如Ruki、七柠两位虚拟偶像在《碰撞的火花》里串起相声、快板、RAP、越剧，让中年文化与二次元文化碰撞。

当初发起BML时，B站董事长陈睿曾言：“我们做BW和BML的目的，还是希望我们的UP主和我们的用户能够聚集在一起，能够更开心的去交流互动。”

此次，虽受疫情限制，以往于线下举办的BML转为了云Live形式，但这丝毫不影响观众的热忱。BML回放上线后，几乎每个节目都被“欢迎回来”、“再来亿遍”的回应刷屏。观众们在《时间胶囊·战》的弹幕里呐喊“爷青回”，在《不谓侠》的弹幕里感慨“幸为满汉客”，同时，有人在评论区里讨论着“为何悍匪从不摘面具”、讨论着怪异君和泡芙喵的“兄弟情”，也有人疯狂安利LiSA这个“把CD机藏在嘴里的女人”，安利着自己喜欢的周深和陈乐一。

距离从不是问题，因为观众们懂彼此，也懂BML。

B站发展至今，积淀最深的无疑是靠众多UP主及用户建立起的独特文化氛围。BML的出现，不仅让这一文化氛围向线下延伸，也给了UP主们展示才华的舞台，让他们有了与粉丝拉近距离，加强情感纽带的空间。

在《世间慢》节目下的评论中，有老粉便表示：“希望老怪和泡芙不要再妄自菲薄了，你两个直播的时候都喜欢贬低自己，不知道是玩笑话还是其它的，但听到的时候真的有一丢丢心痛的。感谢BML给这么好一个平台，作为一个观众我只想说：老怪，帅！大哥，美！你两值得好的舞台。”或许，让粉丝通过舞台，去认可，去鼓励那些陪伴他们的UP主，便是BML存在的意义之一。

形式纵有千变，“骨相”始终如一

用B站老粉的话说：“在BML里，再安静的宅男宅女，也会为现场的激情而怒吼。”

在B站，《某科学的超电磁炮》女主“炮姐”御坂美琴江湖地位不可谓不高，bilibili便源于她的外号。曾经，在BML上，当炮姐的神曲响起时，上万人在梅奔里一起欢呼、跳跃，挥舞着手中的荧光棒为炮姐呐喊，为哔哩哔哩干杯。

不止是炮姐，在往年BML的舞台上，除了B站用户“朝夕相处”的UP主们，那些为二次元忠实粉丝所热爱的初音未来、洛天依，苍井翔太、泽野弘之等也先后登上了BML的舞台，在一年一度的日子里与观众一起狂欢。

这或许便是BML总让观众为之疯狂的原因：在这个舞台上，新世代永远能找到自己的信仰与热爱。

从二次元到国风、从电子乐到RAP、从音乐到舞蹈、从现实爱豆到虚拟偶像、从动画游戏声优到二次元歌姬，BML几乎一应俱全。

BML的舞台上，我们看到曾经风靡网络的《达拉崩吧》成为了一部融合综艺与舞台剧的“音乐童话”；B站孵化的大IP《新·九九八十一》对经典进行了“后现代创作”；被奉为BML剧毒之舞和必唱金曲的《极乐净土》成为经典回忆，也曾看过初音未来和洛天依同台时的沸腾。

为了照顾观众的多元化需求，BML七年来对活动做了多次调整。

熟知BML的用户都知晓，除了BML主场演唱会，BML还有BML VR（虚拟艺人专场）和BML SP（海外嘉宾专场），往年这三大专场都是在线下分三天时间独立举行的。从单一场次到专场的改变，正是因为BML发现用户需求众口难调：有的人喜欢二次元，有的人想看UP主，有的人单纯喜欢音乐、舞蹈，因此，BML根据观众反馈开设了不同专场的内容表演。

在BML发展的历史中，不管是演出阵容还是节目创作，始终是跟着观众在走的，在节目细节设置中，BML也在尽可能让年轻一代能得到共鸣。

比如2020年BML的《你号没了》节目中，变形兄弟在剧情中“植入”了B站的“三连文化”和“下次一定”两大热门梗，观众们纷纷在弹幕里调侃“下次也不一定”，此外，UP主小可儿、丸子创作的单曲《咸鱼的诱惑》也在以“咸鱼心态”这一年轻人关注的热门议题来与之共情。

在B站逐渐从一个二次元社区走向更多圈层的过程中，随着用户群体数量的增多，BML也在不断进化。近几年，BML在二次元的基础属性之外容纳了更多元素与领域，就如2020年的BML邀请了脱口秀主持人王自健、加入了韩团舞《Violeta》、合作周深、陈乐一等新锐音乐人、将喜剧小品搬上舞台、在《时间胶囊》中加入对战元素等等，都是在满足更大用户基数下的多元内容偏好。

包罗万象下，BML本身就像是一场“梦幻联动”，古今融合、中西合璧、中生代与新生代对话，用户在B站喜欢什么，在BML中就可以看到什么。它包容着新世代形形色色的热爱，以各式各样的内容构建起了一个群岛，让每一个不同热爱的人，都能在这里找到属于自己的那座岛。

在自然成长中，寻找不朽的生命力

对不少B站用户而言，BML已经和哔哩哔哩拜年祭一样，成为了“每年必追”般的存在。

2013年10月，bilibili在上海梅赛德斯－奔驰文化中心举办首次线下live，当时B站用户还没有实现几何式增长，现场只有800万观众与bilibili一起干杯、一起面基。2018年，BML和BW的参与总人数达到了17万，BML门票开售两小时便被抢购一空，如今，BML已经成了ACG领域知名度最高的线下活动之一。

其实，2013年只有800人，是因门票的限额便是800张，这是当时BML负责人Ayu和团队商量决定的，他们并没有料到门票会被抢购一空。可见在问世之初，BML这种“让用户在线下也能感受到B站”的社区运营，便拥有着超过预期的能量。Ayu曾感慨：“不过现在现在回头看第一届，就是大学迎新晚会水平。”但七年之后，BML的质感已经与大型晚会比肩。

在过去七年里，BML的成长和B站的发展是密不可分的。但说到底，BML的成功也离不开它自身独树一帜的属性。

首先，BML与生俱来带着在开放社区下形成的包容度和亲和度。有亲身参加过BML的B站用户曾道：“当时大家真的很疯狂，尖叫充斥大脑，满心激动，在BML上更多享受的是气氛，一种轻松和谐的气氛，没有太多的追星性质，并不像追爱豆一样那么遥远。”

其次，BML让年轻一代在线下寻找到了文化认同和精神认同，成为了他们心中的“纯净乐土”。

在国内，一些传统的晚会似乎越来越难与年轻一代形成深度共鸣了，对不少传统晚会而言，或许是忽略了年轻一代已经形成独有的文化娱乐方式，或许是要照顾到“合家欢式”的娱乐需求，又或许是基于向流量看齐的考量，它们很少有真正围绕年轻人的喜好去做内容的存在。

相比之下，BML自出现以来，便没有照搬传统思路，也拒绝了流程化、刻板化的内容形式，而是尊重年轻人的情感和喜好，以他们真正热爱的流行文化和语言，打造属于他们的情感记忆。可以说，BML就是为新世代“精心设计”的文化盛宴，也是因此，BML才有了如今的姿态：既不高傲也不自封，接纳所有也包容所有，这便是BML的不可复制之处。

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